Мастер-класс «живопись шерстью для детей старшей группы детского сада»

Основные техники работы с шерстью

Начинающим мастерицам достаточно освоить несколько простых техник и уже в процессе работы приступать к более сложным методикам.

Вытягивание

Для техники вытягивания понадобится гребенная лента, её нужно положить в одну руку и пальцами второй руки аккуратно вытягивать тонкие пряди. Этот метод используют для создания фона и различных предметов, например, ветвей кустарников и деревьев.

Нити вытягиваются разной толщины: через тонкие будут просвечиваться другие волокна, плотные перекроют основу – с них лучше начинать создание картины. В технике вытягивания можно создать стебельки трав, веточки деревьев и сделать ниточки-контуры различных предметов. Чем больше волокон захватите, тем толще получится ниточка.

Щипание

Для этой техники гребенную ленту следует взять в одну руку, перекрутить между пальцами – нам понадобится именно сгиб материала. Затем пальцами другой руки выщипать волокна с внешней поверхности, движения должны быть быстрыми и частыми. Образовавшийся пушистый комочек используют для создания облаков, снеговиков, сугробов и многих других предметов.

Настригание

В технике стрижки шерсть нарезают на крошечные (не более 3 мм) отрезки, из которых с помощью пинцета формируют мелкие предметы картины, например, снежинки или крону деревьев. С опытом рукодельницы научатся смешивать цвета и получать текстуры разной степени однородности, чтобы добиться нужного эффекта. Так предметы будут выглядеть объёмно и реалистично.

Как сделать картину

Для такой работы вы можете выбрать как сухую технику валяния шерсти, так и мокрую. Учтите, сухая даст более объемный вариант, мокрая, наоборот – сделает картину плоской. В нашем мастер-классе картина с цветами будет выполнена сначала в сухой технике, но окончательно будет оформлена в мокрой.

Для валяния шерсти вам потребуются специальные иглы и инструменты. Также дешевле будет купить сразу набор разноцветных волокон шерсти, а не покупать каждый цвет в отдельности. На одну картину потребуется совсем немного этого материала. Главное, запаситесь большим количеством белой шерсти, так как она станет холстом нашей картины.

Для работы в технике мокрого валяния шерсти обязательно потребуется вода, обычное мыло, пупырчатая пленка, небольшой резиновый коврик или любой материал, который удобно будет скрутить в рулон вместе с рисунком.

Особенности сухого валяния

Изготавливают такие картины из цветной шерсти, которую укладывают слоями. Оформляются картины в рамки со стеклом и металлическими креплениями. Изначально рамка разбирается. На картон укладывается флизелин. Затем укладываются слои белой шерсти до тех пор, пока основа не перестанет быть заметной. А потом разные цвета шерсти, покрывая друг друга, вырисовывают объемное изображение.

Для создания картин необходимы рамка, флизелин, ножницы и, конечно же, шерсть разных цветов.

Укладывают шерсть несколькими способами. Способом вытягивания шерсти извлекают из мотка тонкие ровные пряди. Выщипыванием — из сгиба мотка отщипывают небольшие щепотки шерсти. Настриганием — с помощью ножниц нарезают кусочки шерсти нужных размеров.

Для более реалистичного изображения нужно применять «игру света и тени», как и в картинах, написанных красками. Будет лучше, если создавать картину не за один день. Хотя сделать ее можно довольно быстро. Во время процесса теряется ощущение пропорций. Если же делать ее постепенно, то такие огрехи становятся заметными сразу и их легко исправить.

Достоинством таких картин является возможность исправления недочетов и переделывания неудавшихся элементов. Для исправления ошибок достаточно убрать один или несколько слоев шерсти и повторить задуманное, исправив ошибки.

Картины из шерсти: пошаговый мастер класс для начинающих

Понадобится:

• Рамка для фотографии;
• Ножницы маникюрные;
• Шерсть для валяния;
• Пинцет;
• Утюг;
• Клей карандаш;
• Вискозная салфетка;
• Маленькие зажимы (скрепки).

Как делать картинку пошагово:

Разобрать рамку

На деревянную или картонную основу рамки положить салфетку, закрепить ее осторожно скрепками.
Шерсть выбранного для основы фона туго обмотать вокруг указательного пальца, последовательно отщипывать кусочками материал.
Выложить приготовленные прядки на салфетку, закрепить клеем
Важно, чтобы края шерсти выходили за основу рамки на 1-2 см.
С краевых углов картины выкладывать фон более темным оттенком, к середине уменьшаем цветовую гамму введением более светлых тонов. Каждую прядь легонько закрепляем клеем.
После высыхания основы проглаживаем через чистый бумажный лист утюгом
Процесс фиксирует шерсть уже после двух движений горячего утюга.
Также последовательно выкладываем дальше щипаные пряди выбранного рисунка

Каждый элемент рисунка подвергаем глажке через чистый лист бумаги.
Лишние волоски убираем ножницами. Визуально рисунок для придания объемности можно сделать путем скатывания прядей в ладони одним направлением. Если крутить в разных направлениях – прядь раскручивается.
После окончания картину еще раз прогладить утюгом, это уберет объем и лишнюю волосатость. Лишние волоски и неточные контуры срезаем маникюрными ножницами.

Шерстяная живопись: мк как создать цветок

Композиция вполне доступна для творчества детскими руками под грамотной корректировкой взрослых. Если следовать инструкции, совместная работа с шерстью покажется увлекательной и необычной игрой.

Необходимо:

• Кляймерная рамка (с зажимами);
• Флизелин для подложки;
• Ножницы;
• Пинцет;
• Шесть для фона белого и светло – желтого оттенка;
• Шерсть для рисунка (оттенки зеленого цвета, цветовая гамма будущего цветка).

Композиция вполне доступна для творчества детскими руками под грамотной корректировкой взрослых

Что делать:

Рисуем белый фон изображения. Вытягивая шерстяную нить из мотка, немного распушить ее пальцами и уложить на основу, зафиксировать первый слой клеем.
Внизу картины сделать смешение ворсинок желтого и белого цвета, начина с половины картины.
Траву выложить кусочками шерсти, нарезая хаотично их ножницами по 3 мм.
Формируем стебель цветка. Отщипнуть несколько ворсинок разных оттенков зеленого цвета. Скрутить их ладонями в веточку

Положить на изображение, осторожно пинцетом придать форму стебля.
Для формирования лепестков взять широкую прядь нужного цвета. Хорошо расправить волокна на ладони

Очертить необходимый размер лепестка, срезав ножницами с обоих концов.
Положить лепесток на поверхность, пинцетом раздвинуть волокна.
В середину цветка положить свалянный в кружок маленький моток шерсти. Для придания цветку изящной естественности добавьте в каждый лепесток пару ворсинок смежной цветовой гаммы.
Шерстью более темного оттенка можно оттенить контуры изображения цветка.
Во время работы периодически прикладываем стекло на рисунок. Это обеспечить плотное прилегание шерсти и позволить вовремя обнаружить ошибку при исполнении картины. После окончания картину зажать под стеклом кляймерами, обрезать лишнюю шерсть по краям.

Что такое валяние шерсти?

Этот вид рукоделия представляет собой процесс создания разнообразных изделий из не пряденой шерсти посредством сцепления и переплетения её волокон различными методами с использованием особых игл из закалённой стали.

Подобный процесс ещё называют фелтингом (либо фильцеванием). Это увлекательное занятие способствует развитию творческих способностей.

Справка! Пригодна к валянию не любая шерсть, а только натуральные волокна. Самым удачным выбором в этом случае станет мохер и шерсть альпаки.

Фелтинг позволяет создавать оригинальные рисунки на ткани, красивые игрушки и разнообразные элементы декора (фото). Рассмотрим, как своими руками свалять картину из шерсти с пошаговой инструкцией.

Рисуем шерстью картины. Мастер-класс для начинающих

Выкладывание картин шерстью — это процесс послойного формирования изображения из волокнистого материала, при котором рисунок образуется постепенно из разноцветных прядей шерсти слой за слоем.

Рисование шерстью совершается по тем же принципам, что и рисование красками. Объем изображаемых предметов выражается цветом с учетом светотени. Шерсть выступает в качестве носителя цвета, это окрашенный материал, которому можно придать нужную форму и разложить на плоскости в виде рисунка.

Видео об основах рисования картин шерстью без заваливания:

Формирование картины происходит от заднего плана к переднему, т.е. сначала фон, затем предметы переднего плана. Волокна при этом никак между собой не скреплены (на самом деле под весом стекла шерсть оседает, уплотняется и слои достаточно крепко держатся друг за друга, но всё же это не валяние). Готовая картина представляет собой многослойный рыхлый пирог из волокон шерсти, заключенный в жесткий каркас с двух сторон – стекло и задник (см. фото ниже). Иными словами, сухая непряденая шерсть выкладывается на тканевую основу под стекло. В качестве задника обычно выступает ДВП (оргалит). Для рисования картин шерстью очень удобно использовать клип-рамы для фотографий (стекло + оргалит + клипы-зажимы).

Можно использовать обычную фоторамку, купленную в любом магазине, а для удобства между сеансами скреплять картину при помощи канцелярских зажимов. В таком случае картина быстро отлежится, станет плоской и в следующий сеанс работать будет комфортно.

Инструменты и материалы, необходимые для рисования шерстью:

• шерсть разных цветов (подбирается под конкретный сюжет), а также волокна шелка, вискозы, акрила и др.;
• ножницы (самые острые);
• пинцет (обычный – для бровей);
• клип-рама или обычная фоторамка, желательно, чтобы задник был жестким;
• флизелин, фетр, бархатная бумага или любая ткань с небольшим ворсом в качестве подложки (подложка призвана удерживать на себе волокна шерсти, это основа картины). Подробнее в статье: «Какую подложку использовать для рисования картин шерстью».

Если используете флизелин (он прозрачный), а фон картины планируется сделать очень светлым, лучше на темный оргалит приклеить белую бумагу. Готовая картина оформляется в раму.

Для выкладывания картин в основном используется шерсть, но также можно применять и другие волокнистые материалы: вискозу, акрил, шелк и пр. Следует помнить, что шерсть послушнее в работе по сравнению с другими волокнами. Это обусловлено её физическими свойствами. Однако с помощью, например, шелковых волокон можно повысить декоративность картины – элементы с добавлением шелка будут отражать и преломлять свет, что создаст живую игру света и тени.

Шерсть в магазинах чаще всего продается в виде ленты, но можно найти и кардочес.

Гребенная лента или топс – расчесанная шерсть (см. фото слева ниже), в которой все волокна вытянуты в одном направлении и уложены в ленту.

Кардочесанная шерсть (кардочес, «шерстяная вата») – это продукт чесания (фото ниже справа), в котором в отличие от гребенной ленты все волокна изогнуты и направлены в разные стороны. Она может быть представлена в руне или в виде чесальной ленты.

Для первого знакомства с техникой выкладывания картин из шерсти кардочес покупать не надо. Шерстяную вату легко получить щипанием гребенной ленты.

Декоративные волокна тоже сразу покупать не нужно. С ними сложнее работать, поэтому желательно сначала научиться работать с шерстью. В чистом виде декоративные волокна не применяются, они всегда примешиваются к шерсти. Если работать, например, чистым шелком, то при поднятии стекла во время работы, шелк поднимается вместе со стеклом — сильно электризуется. Поэтому если все же решите работать с шелком (или вискозой), добавьте к нему шерсти, хотя бы 5-10%, перемешайте и спокойно работайте.

Качество шерсти для создания картин без заваливания стоит на втором месте после цвета. Главное — цвет, яркий, насыщенный. Процесс валяния отсутствует, рисунок получается путем раскладки шерсти под стекло, поэтому тонина (толщина) волокон не всегда важна. У грубой шерсти изобразительный эффект грубее, фактурнее, притягивает прежде всего своей декоративностью. Грубой и полутонкой шерстью удобно имитировать масляную живопись. Тонкая шерсть (меринос) хороша, когда хочется добиться акварельной легкости, невесомости цветовых переходов и т.д. Также тонкая шерсть удобна для прорисовки деталей. Это применимо к сложным и высокохудожественным сюжетам. В любом случае каждый мастер путем проб и ошибок сам находит «свою» шерсть, с которой ему комфортно работать.

Что нужно для работы с шерстью

Для создания шерстяных картин вам не потребуются ни особые навыки, ни какие-то специфические инструменты. Большую часть того, что нужно, вы найдёте у себя дома. А всё, чего не хватает – в обычном супермаркете.

Что потребуется для первой работы:

1. Рамка. Можно изготовить её самостоятельно, но тогда вы отвлечётесь от основного процесса. Для начала купите что-нибудь недорогое, например, в Fix Price.
2. Ткань для основы – вискоза или флизелин. Лоскут следует тщательно выгладить и вырезать по размеру рамки.
3. Пинцет. Лучше использовать пинцет с тонкими кончиками, но для первой работы вполне пойдёт и самый обычный, из маникюрного набора.
4. Скрепки или зажимы для фиксирования материала в процессе работы и острые ножницы, можно небольшого размера.
5. Клеящий карандаш – он не оставляет следов при высыхании. Позже, когда наберётесь опыта, можно использовать и другой клей для творчества.
6. Утюг с разными температурными режимами и лист бумаги для проглаживания.
7. Распечатанное изображение, которое вы хотите повторить в картине.

Не стоит сразу стремиться к внушительным размерам, вполне достаточно обычной рамки для фото

Если вы собираетесь работать с ребёнком, используйте безопасный инструмент с закруглёнными кончикамиСамое главное – шерсть

Выбор сюжетов для картин

Рисовать шерстью можно все, что угодно. Возможность смешивать волокна разных цветов и получать невероятные оттенки дает огромную палитру красок.

Очень милыми получаются животные, нарисованные шерстью. Их пушистый мех удается натурально изобразить с помощью теплых прядок. Иногда даже создается ощущение, что в рамке находится не шерстяная картина, а фото.

Используя эту технику, можно создать портрет домашнего любимца. Из шерсти получится очень красивый лохматый кот. И к семейным фото добавится рамочка с изображением маленького мохнатого члена семьи.

Также натурально будет выглядеть лев, выполненный из шерсти. Его пышная грива будет казаться настоящей и из рамки на стене начнет смотреть своим величественным взглядом хищник.

Прекрасные картины получаются с изображением птиц. Замечательным подарком на свадьбу станет картина с парой лебедей, символизирующих любовь и верность. Картина, на которой изображена сова как символ мудрости и долголетия, отлично впишется в рабочий кабинет, а также будет прекрасным подарком любимому учителю или преподавателю. Симпатичная и чудная совушка порадует первоклашку в день первого похода в школу.

Особенным теплом веет от картин, на которых изображена символика праздника Пасхи. На праздничный стол, помимо традиционных украшений, можно поставить шерстяную картину, созданную специально к Пасхе. Она сможет стать семейной реликвией, которая ежегодно будет присутствовать в доме в этот праздник.

Что являет собой техника сухого валяния?

Незамысловатый вид работы с шерстью приобрел огромную популярность среди современных мастеров ручного рукоделия. Такое направление художественного творчества дает возможность умельцам создавать объемные игрушки, разнообразную бижутерию, теплую, удобную обувь и одежду.

Каждый желающий, абсолютно не владеющий техникой сухого валяния человек, вникнув в технологию изготовления, сможет самостоятельно создать яркие настенные панно, необыкновенной красоты картины и многие другие необычные, порой уникальные вещи.

Основные этапы техники фелтинга:

• отщипнув от шерсти небольшой пучок, потрите его между ладонями и скрутите в плотный цилиндр или комок;
• внутрь воткните специальную толстую иглу и двигая ее ритмично к внешним стенкам, уплотняйте изнутри. Затем поменяйте иглу на более тонкую и работайте дальше, прорабатывая детали. Вы уплотните будущее изделие изнутри, одновременно выравнивая поверхность и создавая рельеф;
• чтобы процесс шел быстрее, профессионалы советуют работать одновременно несколькими иглами, соединенными в пучок, а внутрь комка можно положить сливер или кусочек поролона. При этом вы сэкономите более дорогую шерсть;
• продолжайте валяние до тех пор, пока не заметите, что форма шерсти, ее внешний вид и плотность больше не меняются при нажатии. Заканчивая работу, отшлифуйте поверхность.

Кому подходит такой вид творчества?

Особенность шерстяной акварели — абсолютная универсальность: заниматься ею может кто угодно независимо от пола и возраста. Технику этого вида творчества нельзя назвать сложной: её легко осваивают даже дети старшего дошкольного возраста. Охотно занимаются этим и подростки, и будущие мамы в декрете, и пенсионеры. Это отличное хобби даже для работающих людей, желающих провести свободное время наедине со своим творческим «Я».

Шерстяная акварель, даже если не брать в расчёт красивый результат работы, вполне подходящий для украшения интерьера дома, увлечение полезное. Оно:

развивает художественный вкус (нужно найти или самостоятельно создать эскиз будущей работы, гармонично подобрать цвета);

поддерживает в тонусе мелкую моторику рук, следовательно, тренирует нашу память, активизирует воображение, развивает когнитивные способности (да, и у взрослых тоже!);

способствует релаксации, позволяет отвлечься от потока повседневных проблем, успокаивает.

Результат работы обычно оказывает мотивирующий эффект: даже если человек не умеет рисовать, он способен создать вполне художественное произведение! А у человека, умеющего создавать красоту, есть все основания для самоуважения!

Что такое шерстяная акварель?

Многих людей привлекает живопись. Они не только интересуются этим видом искусства, но и создают картины. Существует несколько техник, которые используют при написании картин. Наиболее популярными являются рисование:

• углем;
• маслом;
• акрилом;
• пастелью;
• мелками.

Однако с каждым веком в копилке техник живописи появляются новинки. В наше время популярной становится шерстяная акварель, которая среди многочисленных техник живописи занимает свое место. Её особенность заключается в том, что ни к одной из техник живописи отнести её нельзя. Она отличается от и мозаики, и от живописи. Недавно стало известно, что мастера, использовавшие ранее шерсть только для изготовления платков и валенок, при умелом обращении с этим материалом, могут создавать из этого материала подлинные шедевры.

Популярные техники фелтинга

Существует два основных направления в этом прикладном искусстве:

• сухое валяние;
• мокрое валяние.

Но также популярен акварельный фелтинг или шерстяная акварель и нунофелтинг. Это разновидности техники мокрого валяния, имеющие свои специфические особенности, что позволило им обособиться, стать самостоятельными направлениями.

Что нужно для того, чтобы освоить эти техники, так это научиться азам войлочного валяния как такового. Эти техники, кстати, зачастую приходится одновременно использовать при работе над какой-либо вещью, поэтому все стоит попробовать, оценить преимущества, минусы, выбрать то, что по душе.

Для работы нужны следующие материалы:

• цветная нетканая шерсть;
• набор специальных иголок для валяния;
• поролоновая губка;
• мыло;
• вода.

Сложно в валянии научиться формировать достаточно плотные катышки шерсти, не повреждая их при этом. Работать нужно аккуратно, не торопиться.

Цветная нетканая шерсть может иметь разный состав, обработку, и нужно будет даже опытному мастеру приноровиться, чтобы понять, как сильно нужно скручивать войлок.

Начав работать с ангорой или овчиной, лучше некоторое время поработать только с ней, а потом уж закупать альпку или мериноса, учиться работать с другого типа шерстью.

Иголки для валяния продаются в наборе и отличаются по толщине, длине, имеют свою нумировку для удобства замены, подбора. Одну будет удобнее держать в руке, работать, другой нет.

Машинное валяние более точное, экономичное и идеальное. Ручное всё же творческий процесс и иногда нужно нарушать правила, выходить за рамки, чтобы изобрести, выдумать, создать, раскрыть новые аспекты, не увиденные никем до этого.

Поролоновая губка поможет новичку в работе, а мыло и вода нужна будет для мокрого валяния. В чём разница методов, каковы их особенности, это следующее, в чём нужно разобраться.

Техника сухого валяния

С помощью фелтинга можно свалять плоский либо объёмный элемент. Объёмные детали изготавливаются сухим методом. Ничего сложного в этом нет.

Шерсть необходимо продавливать иголкой. На фелтинг-иглах есть засечки, которые будут поддевать шерстинки и плотно запутывать. Хитиновая оболочка шерсти такая же прочная, как панцирь краба.

Она обеспечит фиксацию, превращение нетканого мотка в ткань высокой плотности. Иголка будет приминать ворсинки, поэтому изделие будет не объёмным, а плоским.

Создаётся деталь следующим образом:

• нужно оторвать от мотка клочок шерсти;
• придать ему желаемую форму;
• протыкать иглой и запутывать ворс, до образования плотного материала.

Можно изготавливать небольшие и большие детали. А чтобы было удобно работать, можно также использовать поролон.

Техника мокрого валяния

Смочив шерсть в мыльном растворе, можно приступать к валянию мокрым способом. Необходимый объём будет создаваться благодаря тому, что шерстинки, намокнув, станут гибкими, пружинящими.

Вода восстановит кератин, микро и макрофибриллы. Мыльный раствор запечатает хитиновую поверхность, снизит ломкость при постепенном высыхании, склеит ворс.

Создают детали так:

• отщипывают немного шерсти;
• придают ей нужную форму;
• смачивают мыльным раствором;
• дают высохнуть и приступают к созданию следующей детали.

Поскольку сделать из нетканой шерсти можно фактически что угодно, оба метода работы приходится использовать. Их можно совмещать, придавая своеобразия фактуре.

Плоские, объёмные детали и смешанные надо также соединять между собой в единую композицию. Это делается обычными нитками и иголкой или же детали можно привалять одна к другой методом мокрого валяния.

Шерстяная акварель

Основная концепция техники шерстяной акварели море цвета, тончайшие переливы. Применяется шерстяная акварель для создания картин, ковров, украшения каких-либо вещей.

Используется шерсть разных цветов, которая размещается очень тонким слоем с переливами. Она смотрится как самые настоящие краски на холсте художника. Затем методом мокрого валяния выложенная шерстью картина превращается в войлок.

Техника нунофелтинга

Нунофелтинг используется для декора других материалов. Шерсть размещают на марле. Затем методом мокрого валяния превращают в войлочную аппликацию. После этого её можно привалять к выбранной основе.

Техника создания картины из шерсти.

Оказывается шерсть можно использовать не только для вязания, но и делать из нее картины. Они какие-то удивительные. Шерсть используется любая – и тонкая, и грубая. «Рисованные шерстью» картины получаются теплые, мягкие и очень уютные. Утверждают, что от них исходит особая энергетика. Материалом выступают волокна шерсти, которые придают объем и фактуру. Но для блеска и украшения картины используют и вискозу, и шелк. На мониторе мы этого блеска не видим, зато увидев картину «живьем», будем еще более впечатлены)

Автор делает эскиз будущей картины. Если картина в техническом плане сложна, сюжет рисуют предварительно на бумаге. Иногда картина сразу набрасывается прядями шерсти, затем подбирается палитра цветов, чтобы картина ожила. Шерсть окрашивают в разные цвета и оттенки. Раскладка, как правило, начинается с основного цвета, а вот потом происходит многочасовое долгое выкладывание картины шерстью слой за слоем. Методов выкладывания может быть несколько – это и вытягивание волокон шерсти, и выщипывание (когда образуется облачко), и отрывание. Каждый раз создается особый эффект. Получаются удивительные по красоте цветовые переходы, где-то еле заметные как дымка, где-то густые и насыщенные. Но прозрачность остается везде, придавая картине чарующую нежность.

Шерстяная картина в процессе работы оживает и «просит» особого подхода, каких-то новых штрихов, иногда совершенно неожиданных даже для самого автора. Поэтому каждая картина уникальна. Но для того, чтобы она получилась именно такой, ее надо научиться слышать в процессе работы.

Виды шерсти, используемые в шерстяной акварели

Для создания произведений традиционно используется шерсть овец: непряденая, тщательно вычесанная, выкрашенная в разнообразной цветовой гамме.

Если вам встретится термин «бленд» — это тот же топс, но состоящий из разноцветных волокон. Начинающим лучше приобретать однотонные пасмы (ленты) отдельно.

Отечественные бренды:

• Семеновская. Предлагает шерсть австралийского мериноса и более толстую — овец российского разведения, выпускает линию для рукоделия «Валяшка»;

• Пехорка. Шерсть мериноса и альпаки, по отзывам мастеров очень приличная;

• Троицкая. Шерсть аргентинского и австралийского мериноса. Но будьте осторожны с продукцией Троицкой камвольной фабрики — по словам опытных мастеров, она «капризная», иначе говоря, качество волокон неоднородно. Тонкая — это тонюсенькая и расползающаяся, а полутонкая больше похожа на самую обычную грубую;

• Камтекс — самый бюджетный вариант, но и самый невыгодный, по отзывам, в упаковке «шерсть со всей овцы», то есть волокна различной толщины, в том числе и грубые остевые.

Для этого вида творчества требуется тонина 16-19 мкм — тонкие волокна позволяют работе выглядеть воздушной и изящной, да и работать с таким материалом легче. У нас же трудно отыскать материал тоньше 21 мкм.

• итальянскую,

• немецкую,

• английскую,

• новозеландскую.

Вот она бывает различной тонины. Впрочем, начинать учиться шерстяной акварели можно и на нашем материале.

Также запомните термины (эти виды шерсти тоже используются для создания картин):

• кардочес — не расчесанная, похожая на вату шерсть, ее используют для выкладывания фона или подложки для деталей сложных картин;

• сливер — промежуточный этап обработки шерсти между кардочесом и гребенной лентой, применяется для выкладывания основы;

• мохер — воздушная, тоненькая, шелковая на ощупь шерсть коз ангорской породы.

Каков базовый «шерстяной набор» человека, увлеченного данным творческим хобби?

Посчитаем:

• 7 цветов спектра, вспомните радугу — потребуется по 3–4 оттенка каждого из них;

• минимум 2 оттенка белого цвета («естественный» и белоснежный);

• 3–4 оттенка от бледно-серого до чисто черного.

Итого нужно 26–34 разных оттенка. Это недешево, и будет обидно, если вы «загоритесь», закупите материал, а потом резко «перегорите». Разумно будет сначала попробовать: это кропотливая, чрезвычайно аккуратная работа, хоть и творческая. Если вам нравится, доставляет удовольствие сам процесс — тогда без вопросов покупайте материал. Если же медленное выкладывание шерстинок только раздражает — возможно, вы найдете себя в другом виде творчества.

Материал для создания картин техникой шерстяной акварели

Для того чтобы создавать настоящие шедевры в технике шерстяная акварель, необходимо заранее подготовить все необходимые материалы. Для живописи этим способом можно использовать гребенную ленту. Собой она представляет волокна шерсти, которые расчёсаны особым образом. Изюминка этой шерсти состоит в том, что она имеет вытянутые в одну сторону волокна, которые уложены в ленту. Также при создании акварели из шерсти используется кардочесальная шерсть, у которой все волокна направлены в разные стороны . Для того чтобы обеспечить более высокие декоративные свойства материалу, в шерстяные волокна добавляют другие материалы:

• акрил;
• шелк;
• вискоза.

Шерстяная живопись: как создать цветок

При помощи мягкого и приятного на ощупь материала можно изготовить не только живописный пейзаж, но и красивый цветок. Возьмите уже традиционную твердую основу и проклейте ее флизелином. Подготовьте цветные мотки преимущественно пастельных оттенков.

Техникой вытягивания достаньте несколько волокон для фона. Чтобы изображение получилось органичным, используйте желтый, салатовый, лазуритовый, сиреневый, голубой и оранжевый. В центре картины выделите место под вазу с цветами. Разместите волокна так, чтобы они шли от композиции к краям.

При помощи светлой шерсти, полученной техникой щипания, создайте ореол белой вазы. Старайтесь сделать элемент плотным и четким, сформируйте границы. Кувшин для цветов должен выделяться из фона.

Надергайте темно-зеленый, светлый и черный материал. Разместите немного темных волокон по центру предполагаемого букета. Края старайтесь осветлить и размыть. Сформируйте хаотичную последовательность стеблей. Жгутиками сделайте одиночные твердые стержни.

Нарежьте белые шерстинки в тонкие жгутики. Из них сформируйте лепестки будущих ромашек. Добавьте выступающие травинки с зеленоватыми серединками, чтобы букет выглядел естественным.

Из желтых волокон сделайте сердцевины цветов. Можете выложить тонкую паутинку голубоватого или зеленоватого оттенка. Дополните цветы деталями, ориентируясь на свою фантазию и видение прекрасного.

В изготовлении такой работы используется простая техника валяния картин из шерсти.

Работа с перерывами

Лучше всего одну картину создавать в несколько подходов. Чаще всего на один проект уходит несколько дней при работе в течение пары часов. Изначально можно сильно устать, не имея достаточно опыта и навыков. Из-за этого работа становится неаккуратной. Также высока вероятность сделать ошибки, напутать в пропорциях. По этой причине качество работы значительно ухудшится. Несмотря на увлекательность процесса, все же нельзя забывать о передышках.

Шерстяная акварель. Советы новичкам

Когда работа над картиной откладывается, ее необходимо накрывать стеклом. Под действием его веса материал осядет. Благодаря этому потом работать будет удобнее.