В чем особенность японской одежды, основные направления в моде

Содержание и стиль

Основная часть кимоно традиционно изготавливается из шелка c вышивкой из крашеной пряжи. На протяжении веков для создания узоров на кимоно использовались разные техники — от shibori (традиционной японское окрашивание) до вышивки и даже печати. Ранние образцы были окрашены вручную или по трафарету.

Узоры и цвета часто были показателем социального статуса. За прошедшее столетие стиль кимоно сильно изменился, развиваясь по мере изменения мировой моды. Узоры все еще порой являются показателем социального статуса, но уже не так явно.

Есть также несколько общих узоров и цветов, которые не изменились с годами:

Журавли

Хотя журавль — живое существо, он часто встречается в мифологии и, как считается, живет тысячи лет на земле бессмертных, поэтому он ассоциируется с долголетием и удачей.

Цветущая вишня

Хотя такое кимоно можно носить круглый год, цветущая вишня или сакура ассоциируется с весной и хорошим урожаем.

Подробнее о сакуре и ее значении можно прочитать здесь.

Хризантемы

Очень почитаемый в Японии цветок, который также является национальным символом, имея значение долголетия и удачи в период сбора урожая. Однако белая хризантема ассоциируется с похоронами и смертью, поэтому нужно быть внимательным, чтобы не попасть в неловкую ситуацию!

Фиолетовый цвет

Фиолетовый цвет символизирует бессмертную любовь. Это значение произошло от растения, которое используется для создания фиолетовой краски, поскольку оно имеет длинные корни и хорошо укореняется в земле, предполагая постоянство.

Мотивы народных сказок

Это не столько конкретный шаблон, сколько общая тема. На кимоно, которым хотят придать более изысканный вид, часто изображают пейзажи или сцены из фольклора.

Традиционная женская обувь

Костюм Японии включает в себя весьма специфическую обувь, которая жительницам европейских стран может показаться неудобной. Среди самых популярных национальных моделей – гэта и дзори. Особенности каждой из них следует рассмотреть детально.

Дзори предназначались для крестьянок. Естественно, что обувь при этом была очень простой и далеко не самой привлекательной. Она представляла собой безразмерные плетеные сандалии, оснащенные подошвой.

Носить гэта могли исключительно богачки и гейши. Эта национальная обувь бывает двух разновидностей. В первом случае она оснащается массивной колодкой из дерева, в нижней части которой предусмотрена выемка. Во втором – это своеобразная скамеечка. Она также выполняется из дерева. Платформа при этом в высоту могла быть максимум десять сантиметров. Чтобы обувь была надежно зафиксирована на ноге, использовались шнурки. Их закрепляли между большим и указательным пальцем.

К изготовлению гэта привлекались талантливейшие из художников. Они украшали обувь неординарной росписью. Немало из таких национальных изделий сейчас находятся в музеях. Обусловлено это их невероятно привлекательным видом. Ценители искусства нередко называют их сильным соперником даже знаменитых картин.

Как создать модный look с элементами японского стиля?

Для этого вовсе необязательно облачаться в цветочное кимоно с белоснежными носками и семенить в деревянных тапочках. Реальным отражением японского стиля является наличие некоторых деталей костюма:

Многослойность. Короткое платье без рукавов, надетое вместе с узкими джинсами и прозрачной туникой из шифона – отличный вариант повседневного ансамбля. Остается не забыть добавить к нему яркую бижутерию – серьги и браслеты.

Необычные сочетания. Комплект из тонкого шелкового сарафана и грубой кожаной куртки, или яркой расклешенной юбки с тяжелыми ботинками – типичные примеры стильного образа. Новая одежда, дополненная винтажными изделиями, смотрятся свежо и актуально.

Природные принты. Яркие орнаменты с цветами, бабочками, птицами эффектно смотрятся на платьях и блузках, сшитых из тканей с набивным рисунком.

Анимационные элементы. Очень популярны изображения мультипликационных героев на футболках, майках, платьях. Такая одежда допустима для людей любого возраста.

Обувь. Японский look удачно дополняют изящные балетки или модельные туфли на высоком ходу. Для смелых людей прекрасно подходит экстравагантная обувь: мокасины на высокой платформе, сапоги с футуристическими каблуками, разноцветные кеды на танкетке.

Мужские прически Японии

Император и знать носили прическу, состоящую из волос, скрученных в жгуты и уложенных на макушке в пучки. Сверху на такую прическу одевались шелковые или же бархатные мешочки.

Император Хирохито (1901-1989), 124-й император Японии. Прическа дзангири.

При этом император и члены его семьи поверх прически могли носить головной убор в виде высоких круглых шапочек из черного шелка.

К слову, головные уборы среди японцев не пользовались популярностью. Единственные шляпы, которые чаще всего носили крестьяне, так как вынуждены были защищать голову от солнца, но не только крестьяне, эти шляпы иногда могли одевать и знатные люди, – это конусообразные шляпы с широкими полями из тростника, бамбука или соломки. Носили их как мужчины, так и женщины.

Своя прическа была и у самураев. Она так и называлась – «прическа самурая». Спереди волосы сбривались, с затылка и висков поднимались вверх и сворачивались жгутом, который пропускался через небольшой футляр. Футляр в свою очередь мог делаться из парчи, бамбуковых палочек или же позолоченного картона.

Лица японцев традиционно были выбриты. Усы и небольшую бородку носили только старики.

Гравюра Утагава Куниёси из архива Библиотеки Конгресса США. Торговля с европейцами.

В XIX веке Япония переживает период так называемой европеизации. После долгого периода вынужденной изоляции (японцы сознательно отгородились от Запада и даже запретили подплывать к своим берегам любым европейским кораблям, а не только военным и торговым), очередной японский император решает реформировать японское общество по западному образцу. Его реформы были удачными. Но они, впрочем, касались не только экономики, но и самой жизни общества, а также внешнего вида японцев.

В 1871 году был издан указ, по которому стирались сословные границы японского общества, к примеру, запрещалось носить мечи, а еще вводились европейские прически – короткие стрижки, которые в Японии получили название дзангири.

Традиционные японские конусообразные шляпы из бамбука.

Традиционной детской японской прической для мальчиков была прическа с выбритой головой, на которой оставлялись лишь небольшие участки волос над висками или же на макушке. Эти волосы у самого основания перевязывались лентами.

Монахи, как и монахини, ходили с полностью выбритыми головами.

Наряд самурая

Мужской японский костюм, предназначенный для самурая, считается показателем отваги и мужества. Он представлял собой своеобразное платье, которое могли надевать только представители данного сословия. Если в подобном одеянии появлялись простолюдины, их подвергали суровому наказанию. Правда в праздничные дни император все-таки разрешал ремесленникам надевать хакама. Это плиссированные брюки, которые визуально схожи с юбкой.

Мужская японская одежда самураев включает в себя пару кимоно. Нижнее выполняется в белоснежном оттенке. На верхнем присутствовали фамильные гербы, которые указывали, выходцем какой семьи является самурай.

Needles

Как только вы проснетесь с мыслью, что вашему гардеробу срочно нужна инъекция, скажем, тигровых принтов, а сами вы давно завидуете Арми Хаммеру и его умению носить спортивный костюм – начинайте искать точки продаж Needles. Детище дизайнера Кейзо Шимицу продолжает старую добрую японскую традицию – интерпретировать одежду американского рабочего класса на новый лад (этим же увлекались Ниго, основатель A Bathing Ape, и один из праотцов японской уличной моды Хироши Фудзивара)

Поклонник марки и по совместительству байер Leform Сергей Танин утверждает, что в бренде сошлись те самые качества, за которые мы и любим одежду родом из Японии: «Needles – про внимание к деталям, про превосходное качество материалов и исполнения и про уникальный язык, почерк в проектировании одежды. И в принципе про японский перфекционизм во всем, что касается мужского гардероба и образа жизни»

Коллекция для малышей

Самый большой магазин Uniqlo изготавливает и продает вещи для самых маленьких.

Коллекция для младенцев

Представлена распашонками, ползунками, «человечками», боди, фартуками, комбинезонами для малышей с рождения до года. Мягкая, приятная на ощупь одежда Юникло хорошо согревает, но не создает «парниковый эффект», не вызывает раздражение на чувствительной коже новорожденных, не сковывает движений и не причиняет неудобств.

Коллекция для детей от 1 до 3 лет

В сети магазинов Юникло представлена стильными и удобными комплектами, джинсами, толстовками, футболками, джемперами, куртками, майками и другими вещами для мальчиков и девочек.

• новое поступление: новинки последних сезонов, обновления в каталоге;
• специальное предложение: промо акции типа «1+1=3» и похожие.

Существующие разновидности

Народная одежда обладает рядом отличий с учетом пола, с также статуса, положения людей в обществе.

Японская одежда для женщин оформляется довольно хитро и соблазнительно. Народный наряд получается многослойным. Костюм японки обладает такой конструкцией, где, будто случайно, в определенных местах приоткрываются нижние вещи. Именно за счет этого образ получается более сексуальным.

В качестве нижней национальной одежды используются юбки под названием косимаки и футано. Кроме того, используется также рубашка нательного типа, которая называется хададзюбан. Данные детали традиционного костюма подбираются таким образом, чтобы по цвету гармонично сочетались с кимоно.

Ни один национальный костюм японки не может обойтись без пояска оби. Отличительной его особенностью считается огромная длина. Традиционный вариант достигает пяти метров. Благодаря столь большой длине девушки могут завязывать поистине восхитительные, неординарные банты. Оби мог обладать весьма разнообразными оттенками. Нередко его украшали орнаментами. Правда, они выполняли не только эстетическую роль. По этому рисунку можно было узнать социальный статус и семейное положение женщины.

mastermind JAPAN

Японские бренды одежды тесно связаны друг с другом. Те, кто начинал в 1980-е и 90-е годы, часто имеют общее прошлое. Так марка mastermind JAPAN, чьим символом является череп со скрещенными костями, выпускала коллаборации с Dover Street Market, а ее основатель Масааки Хомма работал у Yohji Yamamoto до того, как открыть свою компанию. Марка ассоциируется с модой в стиле панк и готикой, но часто выходит за рамки дизайна. К примеру, она выпускала уличную одежду из шелка и кашемира.

Мрачная эстетика бренда сочетается с высокотехнологичными тканями. Это действительно дорогая, но в то же время повседневная одежда. Хотя в 2013 году Хомма неожиданно объявил о том, что коллекций mastermind больше не будет, он продолжил сотрудничество с другими марками. Дизайнер больше всего известен за коллаборации с adidas, Stussy, Vans и многими другими.

Школьная форма

Особого внимания заслуживает школьная форма японок. В младшей школе никаких строгих правил нет. Детей попросту на заставляют надевать определенный наряд. Придерживаться нужно лишь традиционных правил, которые подразумевает официальный стиль. В этот период маленькие японки ходят в светлых блузах и длинных кофтах, в длину достигающих колена. Мальчикам надевают белые рубашки и шорты, выполненные в синем или же черном цвете.

Совсем иначе обстоит дело в старшей школе. В этот период японская форма претерпевает существенных изменений. Парням приходится надевать предметы гардероба в военном стилистическом направлении. Для девушек при этом предусмотрены матроски, в которых могут ходить даже европейские ученики. Называется такая форма гакуран. В переводе с японского она означает школьник из Европы.

Матроска – это японский костюм из плиссированной юбочки и кофты. Верх декорируется с помощью воротничка, выполненного в морском стиле. На блузе размещается петелька, предназначенная для ленты красного цвета. При желании, вместо нее можно использовать банты, бабочки и галстуки.

Традиционная одежда японцев многогранна и неординарна

Она привлекает к себе особое внимание и попросту не может остаться незамеченной. В ней скрывается некая загадка, сказочность и даже волшебство

Не удивительно, что костюм японки даже сейчас остается востребованным. Причем, интерес к японскому наряду проявляют не только жители Японии, но и многие именитые модельеры.

Дизайн

Дизайнеров

Многие дизайнеры используют кимоно в качестве основы для своих нынешних моделей, находясь под влиянием его культурных и эстетических аспектов и включающих их в свою одежду.

Иссей Мияке наиболее известен тем, что пересекает границы в моде и заново изобретает формы одежды, одновременно передавая традиционные качества культуры в свои работы. Он исследовал различные техники дизайна, вызывая дискуссии о том, что можно назвать «одеждой». Его также называли «Пикассо моды» из-за его неоднократного противостояния традиционным ценностям. Мияке заинтересовался работой с танцорами, чтобы создать одежду, которая лучше всего подходила бы им и их аэробным движениям, в конечном итоге заменив модели, с которыми он первоначально работал для танцоров, в надежде производить одежду, которая принесет пользу людям всех категорий. Его использование складок и джерси из полиэстера отражало современную моду благодаря их практичному удобству и эластичности. Более 10 лет работы Мияке были представлены в Париже в 1998 году на выставке «Issey Miyake: Making Things». Две его самые популярные серии назывались «Складки, пожалуйста» и «A-POC (Кусок ткани)».

Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо — японские модельеры, которые разделяют схожие вкусы в дизайне и стиле, и их работа часто считается трудной для различения. На них повлияли социальные конфликты, поскольку их узнаваемое творчество процветало и находилось под влиянием послевоенной эпохи Японии. Они отличаются от Мияке и некоторых других модельеров тем, что они доминируют в использовании темных цветов, особенно черного. Традиционная одежда в свое время часто включала различные цвета, и использование ими «отсутствия цвета» спровоцировало множество критиков высказывать свое мнение и критиковать подлинность их работ. Американский Vogue в апреле 1983 года назвал этих двух дизайнеров-авангардистов, что в конечном итоге привело их к успеху и популярности.

Эстетика

Японцы часто известны своим традиционным искусством и его способностью превращать простоту в креативный дизайн. Как заявила Валери Фоули, «формы вееров превращаются в волны, волны превращаются в горы; простые узлы — это крылья птиц; шаткие полукруги означают наполовину погруженные в воду колеса повозки периода Хэйан». Эти художественные формы были перенесены на ткань, которая затем превратилась в одежду. В традиционной одежде используются и соблюдаются определенные техники, такие как аппликация из металла, вышивка по шелку и паста. Тип ткани, используемой для изготовления одежды, часто указывал на социальный класс человека, поскольку богатые могли позволить себе одежду, созданную из тканей более высокого качества. Техника вышивки и смешение цветов также отличали богатых от простолюдинов, поскольку обладатели высшей власти имели тенденцию носить богато украшенную и яркую одежду.

Характерные особенности

У японок в данном государстве было особое предназначение. Женщины должны были вызывать у мужчин восхищение, ублажать их и, конечно же, дарить эстетическое наслаждение. Благодаря кимоно гейши могли подчеркнуть преимущества фигуры, выглядели беззащитными и невероятно изящными.

Мужской костюм создавался совсем по иному принципу. Он был немарким, максимально практичным и достаточно строгим. Именно поэтому при создании национального костюма применялись темные, сдержанные оттенки. Правда, также присутствовали и узоры. Популярностью обладала именно геометрия. Довольно редко, но встречались и растительные мотивы, присутствовали изображения птиц, рыб и различных животных.

Женский, как и мужской японский национальный костюм, предназначенный для праздничных мероприятий, обладал шикарным внешним видом. При его оформлении применялись максимально яркие тона, которые гармонично сочетаются друг с другом.

Естественно, что костюмы Японии отличались с учетом сезона. Например, японские девушки в осенний период надевали наряды с изображением кленовых листиков. Весной на национальной одежде присутствовала сакура. В зимний период в качестве принта на костюме выступали иглы сосны мацу.

Национальная одежда Японии

Кимоно

Кимоно является традиционной одеждой Японии и представляет собой длинный халат с широкими рукавами, который стягивается на талии поясом оби. На кимоно присутствуют многочисленные ремешки и шнуры. Отличие женского кимоно от мужского состоит в том, что халат японской женщины состоит из 12 частей, и надеть его самостоятельно практически невозможно. Кимоно же мужчины более простое, из пяти элементов и с коротким рукавом.

Кимоно заправляют слева направо, исключение составляют похороны – на них заправка идет в обратной последовательности. Настоящее японское кимоно имеет высокую цену – от десяти тысяч долларов в базовой комплектации, а со всеми аксессуарами около двадцати тысяч.

Оби

Оби – японский пояс, которым стягивали кимоно и кэйкоги. Мужской пояс десять сантиметров в ширину и длиной около трех метров, женский пояс намного больше и длиннее – более 30 сантиметров в ширину и четырех метров в длину. Оби, который носили гейши и вовсе огромен – метровой ширины. Оби обматывают несколько раз вокруг талии и затягивают на нижней части спины бантом. Спереди оби завязывают не только юдзё — японские проститутки, как ошибочно принято считать, но и замужние женщины.

Юката

Юката – легкое кимоно из хлопка или льна без подкладки, носится на улице летом, в домашней обстановке или после принятия водных процедур. Юката одевается как мужчинами, так и женщинами.

Кэйкоги

Кэйкоги – костюм, состоящий из рубахи и свободных штанов, надевается при занятиях японскими боевыми искусствами – айкидо, дзюдо и т.д. Часто его называют кимоно, что неправильно.

Таби и гэта

Таби – японские традиционные носки, в которых большой палец отделен от остальных и просунут в специальное отделение. Являются неотъемлемой частью национального японского костюма и надеваются под сандалии гэта и дзори.

Гэта – японские традиционные сандалии с высокой деревянной подошвой, закрепляются с помощью шнурков или ремешков, которые идут от пятки к носку и проходят в щель между большим и средним пальцами.

Таби и гэта

Хакама

Хакама — в древние времена в Японии так называли ткань, которой обвивали бедра, затем очень широкие складчатые штаны, которые имели право носить только самураи и монахи. Обычным людям носить этот вид одежды можно было лишь в очень значимые праздники.

Красное хакама с белым кимоно является женской религиозной одеждой синто.

Кроме того, штаны хакама красной окраски носили женщины аристократического происхождения вместе с дзюни-хитоэ – одеянием, которое включало в себя несколько шелковых кимоно, надетых друг на друга.

Большое распространение хакама получили в различных видах боевых искусств.

Японская одежда видео

В видео рассказывается, как надеть традиционное японское кимоно и завязать пояс оби.

Жанр статьи — Одежда Японии

Исторический ракурс

История японского костюма, который также называется вафук, берет свое начало еще в 6 веке нашей эры. Огромное влияние на формирования традиционной одежды оказал Китай. Китайские правители и мудрецы способствовали формированию не только национального наряда японцев, но и многих традиций.

Не менее важная роль отводится и древнему японскому театру кабуки. Для привлечения большего количества зрителей его актеры старались создавать новые, необычные наряды, которые бы вызывали восхищение, но оставались удобными и комфортными для выполнения танцев. Зрители не только с удовольствием посещали театральные представления, но и заимствовали понравившиеся костюмы и их элементы.

Виды кимоно

Кроме уже упомянутых видов традиционного наряда, есть еще и другие.

Детское повседневное кимоно называется хантен. К женским видам относят:

• Юкату – повседневную одежду, которая представляет собой легкий халат из хлопка. Ее носят в теплое время года и дома, чаще всего шьют их тканей пастельных цветов с цветочными мотивами.
• Иромудзи, которое также является повседневной одеждой, надеваемой для некоторых церемоний, занятий искусством или определенных ремесел.
• Комон – еще один вид повседневной одежды, которая отличается богатством украшений.
• Цукесаги – однотонная одежда «на выход».
• Куротомесоде – одежда черного цвета с дорогой отделкой, предназначающаяся для замужних женщин, которые посещают важные мероприятия.

Мужские кимоно не столь разнообразны:

• саму – повседневная одежда, которую одевают для физической работы, его делают из ткани черного или серого цвета;
• дзинбей является аналогом юкаты, кроме хлопковой куртки одеваются еще и шорты;
• тандзен – верхняя одежда, японский вариант пальто;
• хапп, являющийся универсальной курткой с узкими рукавами, которая шьется из хлопка.

Ошибочно называть кимоно одежду для занятий традиционными боевыми искусствами. На самом деле такая одежда в широком смысле называется доги, а варианты названия зависят от того или иного вида боевых искусств: каратэги – для каратэ, дзюдоги – для дзюдо и т. д.

Современная уличная мода

Японский уличный стиль – популярное направление для современной Японии, который наследуют по всему миру молодые девушки и парни. Термин японского стиля сочетает в себе сразу несколько направлений. Все они похожи и связаны между собой, но обладают рядом различий. Непосвященный человек не сразу заметит разницу:

• Harajuku – стиль «харадзюку» считается одним из самых безумных, возник в одноименном районе Токио. На этой территории всегда бушевала жизнь. Направление включает сочетание национального стиля, современных элементов моды. Ему свойственно множество ярких аксессуаров, декоративных элементов;
• Лолита – самый распространенный стиль, который получил широкую популярность на Западе. В нем заключен некий культ инфантильности с акцентом на готику. Здесь встречаются корсеты, оборки, кружева, подъюбники, ленты. Направление “Лолита” призвано подчеркнуть кукольный, детский образ;
• Гангуро – стиль отличается обесцвечиванием волос, несвойственным темным загаром и контрастным макияжем глаз в черно-белых тонах. В этом стиле встречаются длинные наращенные ресницы, яркие аксессуары. Мини-юбки, высокие каблуки – все в комплексе делает японских девушек схожими с живыми куклами;
• Косплэй – ролевой наряд, который имитирует полюбившихся анимационных и компьютерных героев;
• Decora – декорирование образа многочисленными элементами. Девушки носят множество металлических украшений, кулонов, браслетов, колец, цепей. Тут же стиль дополняют звуковые атрибуты – колокольчики, бубенцы;
• Ко Гал – тинейджерки обожают носить школьную форму. Они также окрашивают волосы в светлые оттенки и наносят на тело автозагар;
• Kawaii – разновидность трогательного инфантильного стиля. Его приверженцы отдают предпочтение костюмам зверей или игрушек из мультфильмов. Превалирующими цветами являются сине-голубой, белый, розовый и беж;
• Visual Key – навеян молодежной субкультурой, которая фанатеет от жанра японского панка и глэм-рока. Девушки отдают предпочтение одежде несочетаемых оттенков, обуви на высоком каблуке или платформе, окрашиванию волос в яркие цвета.

Модная вариативность современных японских дизайнеров отличает их коллекции стандартным набором вещей с вкраплением национальных мотивов, элементов свободного кроя:

• верхние предметы одежды отличаются прямотой форм, свободным покроем, которые слегка облегают силуэт. В одежде тщательно скрывается женская фигура, ее особенности;
• изделия из тонких полупрозрачных материалов, которые дополняются огромными бантами;
• задействование пышных сборок, подворотов с целью имитации кимоно;
• наличие заостренных элементов, плавных переходов, ярких блестящих вставок, декорирование кистями.

Японские тинейджерки обожают завышенную талию, многослойные наряды, бесформенность. Причиной тому послужило мнение, что в безразмерных вещах маленькая японская женщина выглядит очень трогательно и особенно хрупко. Актуальными остаются современные вариации кимоно с силуэтами балахонов. В моде также спортивная одежда различного дизайна. Японские дизайнеры активно работают и в этом направлении.

Visual kei

Гангуро

Decora

Kawaii

Ко Гал

Косплэй

Лолита

Harajuku

Эстетический вопрос

Отличительной особенностью кимоно является то, что оно скрывает недостатки фигуры человека. В Европе одежда подчеркивает части тела, а в Японии выделяются только талия и плечи. Европейский стиль характерезуется рельефностью в одежде, а японский — равномерностью. Такая любовь к плоскостным формам связана с тем, что японцы следуют правилу, в котором говорится о непривлекательности выпуклостей и красоте плоскости.

К примеру, европейские женщины надевали корсет для сужения талии, но для кимоно идеальная фигура несущественна. Куда важнее иметь ухоженную кожу на лице, ведь красоты тела и так не видно.

Японский традиционный костюм после революции Мэйдзи

После буржуазной революции Мэйдзи (1868) был снят запрет на контакты с зарубежными странами. В моду вошли европейские фасоны. Правда, первое время предметы зарубежного туалета причудливо сочетались с традиционными нарядами. На улицах можно было встретить мужчин в европейском костюме, но в японских сандалиях гэта, девушек в юбках, из-под которых выглядывали «хакама».

Императорским декретом государственные служащие — солдаты, полицейские, почтальоны — обязывались носить форму европейского образца. Вскоре такая форма появилась у школьников и студентов.

Женщины гораздо медленнее осваивали европейские новинки, предпочитая традиционное кимоно. Но правительство проявило настойчивость и в этой сфере. В столичном зале приемов Рокумэйкан с 1883-го по 1889 г. проводились балы, на которые приглашенные женщины обязаны были являться в европейских платьях. Как бы то ни было, к середине XX в. западная одежда уже превалировала в стране, став нормой для всех классов.

Презентация на тему: » Японская национальная одежда» — Транскрипт:

1

Японская национальная одежда Выполнила: Лазарева Алеся БФ-21

2

Обычаи и культура любого народа находят свое воплощение в одежде. Традиционная одежда Японии вафуку необычайно красива и передает дух этой страны. Рассмотрим самые распространенные виды и стили мужской и женской одежды родины самураев.

3

Кимоно Кимоно является традиционной одеждой Японии и представляет собой длинный халат с широкими рукавами, который стягивается на талии поясом оби. На кимоно присутствуют многочисленные ремешки и шнуры. Отличие женского кимоно от мужского состоит в том, что халат японской женщины состоит из 12 частей, и надеть его самостоятельно практически невозможно. Кимоно же мужчины более простое, из пяти элементов и с коротким рукавом. Кимоно заправляют слева направо, исключение составляют похороны – на них заправка идет в обратной последовательности. Настоящее японское кимоно имеет высокую цену – от десяти тысяч долларов в базовой комплектации, а со всеми аксессуарами около двадцати тысяч.

4

Оби Оби – японский пояс, которым стягивали кимоно и кэйкоги. Мужской пояс десять сантиметров в ширину и длиной около трех метров, женский пояс намного больше и длиннее – более 30 сантиметров в ширину и четырех метров в длину. Оби, который носили гейши и вовсе огромен – метровой ширины. Оби обматывают несколько раз вокруг талии и затягивают на нижней части спины бантом. Спереди оби завязывают не только юдзё — японские проститутки, как ошибочно принято считать, но и замужние женщины.

5

Юката Юката – легкое кимоно из хлопка или льна без подкладки, носится на улице летом, в домашней обстановке или после принятия водных процедур. Юката одевается как мужчинами, так и женщинами.

6

Кэйкоги Кэйкоги – костюм, состоящий из рубахи и свободных штанов, надевается при занятиях японскими боевыми искусствами – айкидо, дзюдо и т.д. Часто его называют кимоно, что неправильно.

7

Таби и гэта Таби – японские традиционные носки, в которых большой палец отделен от остальных и просунут в специальное отделение. Являются неотъемлемой частью национального японского костюма и надеваются под сандалии гэта и дзори. Гэта – японские традиционные сандалии с высокой деревянной подошвой, закрепляются с помощью шнурков или ремешков, которые идут от пятки к носку и проходят в щель между большим и средним пальцами.

8

Хакам а Хакама — в древние времена в Японии так называли ткань, которой обвивали бедра, затем очень широкие складчатые штаны, которые имели право носить только самураи и монахи. Обычным людям носить этот вид одежды можно было лишь в очень значимые праздники. Красное хакама с белым кимоно является женской религиозной одеждой синто. Кроме того, штаны хакама красной окраски носили женщины аристократического происхождения вместе с дзюни-хитов – одеянием, которое включало в себя несколько шелковых кимоно, надетых друг на друга. Большое распространение хакама получили в различных видах боевых искусств.

9

Список источников Японская национальная одежда / Jamato.ru – – Режим доступа: yaponii/56-yaponskaya-natsionalnaya-odezhda. – Дата доступа: yaponii/56-yaponskaya-natsionalnaya-odezhda

10

Спасибо за внимание!

Виды японской национальной обуви и белья Таби

Аутентичные японские носки таби – это один из самых известных элементов национальной одежды после кимоно. Носки с отделённым большим пальцем можно увидеть у многих мастеров боевых искусств, а также тех, кто предпочитает экзотическую для европейца обувь.

Кроме носков существует и особый вид мягкой обуви – дзика-таби. Это те же таби высотой до щиколотки, но с полиуретановой или каучуковой подошвой, что позволяет ходить в них даже по улице. Особую популярность дзика-табе получили у мастеров айкидо и рикш.

Гэта

Легендарные деревянные сандалии гэта пришли в Японию из Китая, но всемирную известность получили именно благодаря Стране Восходящего Солнца. Одинаковые «лавочки», надеваемые на ноги, как известные вьетнамки, стали одним из символов не только национальной одежды Японии, но и отдельного пласта японской культуры.

Гэта

Дзори

Поздний вариант гэта – дзори – первоначально также изготавливался из дерева. Теперь этот вид традиционной японской обуви можно сравнить с обычными шлёпанцами. Купить обувь дзори, изготовленную по старинной технологии, теперь можно, разве что, в сувенирных лавках.

Это интересно: Французский шик в одежде — особенности стиля для женщин и девушек

Дизайн [ править ]

Дизайнеры

Многие дизайнеры используют кимоно в качестве основы для своих нынешних моделей, находясь под влиянием его культурных и эстетических аспектов и включающих их в свою одежду.

Иссей Мияке наиболее известен тем, что пересекает границы в моде и заново изобретает формы одежды, одновременно передавая традиционные качества культуры в свои работы. Он исследовал различные техники дизайна, вызывая дискуссии о том, что можно определить как «платье». Его также называли «Пикассо моды» из-за его неоднократного противостояния традиционным ценностям. Мияке заинтересовался работой с танцорами, чтобы создать одежду, которая лучше всего подходила бы им и их аэробным движениям, в конечном итоге заменив модели, с которыми он изначально работал для танцоров, в надежде производить одежду, которая будет полезна людям всех категорий. Его использование складок и джерси из полиэстера отражало современную моду благодаря их практичному удобству и эластичности. Более 10 лет работы Мияке были представлены в Париже в 1998 году на выставке «Issey Miyake: Making Things». Две его самые популярные серии назывались «Складки, пожалуйста» и «A-POC (Кусок ткани)».

Йоджи Ямамото и Рей Кавакубо — японские модельеры, которые разделяют схожие вкусы в дизайне и стиле, и их работа часто считается трудной для дифференциации. На них повлияли социальные конфликты, так как их узнаваемая работа процветала и находилась под влиянием послевоенной эпохи Японии. Они отличаются от Мияке и некоторых других модельеров тем, что они доминируют в использовании темных цветов, особенно черного. Традиционная одежда в свое время часто включала различные цвета, и использование ими «отсутствия цвета» спровоцировало множество критиков высказывать свое мнение и критиковать подлинность их работ. Американский Vogue в апреле 1983 года назвал этих двух дизайнеров-авангардистов, что в конечном итоге привело их к успеху и популярности.

Эстетика

Японцы часто известны своим традиционным искусством и способностью превращать простоту в креативный дизайн. Как заявила Валери Фоули, «формы веера превращаются в волны, волны превращаются в горы; простые узлы — это крылья птиц; шаткие полукруги означают полупогруженные колеса повозки периода Хэйан». Эти художественные формы были перенесены на ткань, которая затем превратилась в одежду. В традиционной одежде используются и соблюдаются определенные техники, такие как аппликация из металла, вышивка по шелку и паста. Тип ткани, используемой для изготовления одежды, часто указывал на социальный класс человека, поскольку богатые могли позволить себе одежду, созданную из тканей более высокого качества. Техника вышивки и смешение цветов также отличали богатых от простолюдинов, поскольку обладатели высшей власти имели тенденцию носить богато украшенную и яркую одежду.

Human Made

Human Made – новое детище Ниго, которому он полностью отдался после того, как покинул A Bathing Ape. Основанный в 2010 году, бренд представляет собой погружение в удивительный мир винтажа. Продолжая идею создания обновленной американской одежды, дизайнер стал уделять больше внимания простым силуэтам.

«Мне всегда нравилась одежда простого вида, и мне нравится, что рабочая одежда предназначена для работы. Также эпоха одежды, которая вдохновляет меня на Human Made, представляет утраченную технологию. Больше не существует машин для производства некоторых тканей и методов шитья, которыми мы восхищаемся в старой одежде. Решение этой проблемы является интересным процессом. Тот факт, что нелегко воссоздать классику, придает одежде особое качество», – говорит Ниго. Марка полностью вдохновлена ​​Америкой до 1960-х годов.